Tragedias famosas
Nueva York es prácticamente sinónimo de teatro, y desde Broadway hasta Off Broadway y Off-Off Broadway, hay innumerables oportunidades de ver obras dramáticas de primera categoría. De los innumerables espectáculos que se han producido desde los albores de la representación, es casi imposible elegir las mejores obras. Pero nosotros lo hemos hecho con nuestra lista de las mejores obras de todos los tiempos.
¿Qué significa decir qué obras son las mejores? La calidad, la popularidad, la universalidad, la influencia y la importancia histórica han sido factores decisivos. Desde las tragedias griegas y las comedias de Shakespeare hasta los ganadores de los premios Tony y el teatro experimental moderno, esta lista de opinión del fallecido periodista y crítico teatral Andy Propst abarca algunas obras realmente excelentes (aunque dejamos los musicales de Broadway para otro día). Siga leyendo y ¡que empiecen los debates!
¿Qué hay en una obra trágica?
La tragedia (del griego: τραγῳδία, tragōidia) es un género dramático basado en el sufrimiento humano y, principalmente, en los sucesos terribles o dolorosos que acontecen a un personaje principal. Tradicionalmente, la intención de la tragedia es invocar una catarsis, o un «dolor [que] despierta placer», para el público.
¿Cuál es un ejemplo de obra trágica?
Tragedias como Edipo Rey, Hamlet, Julio César y Romeo y Julieta tienen como personajes centrales nobles que poseen defectos trágicos y sufren por ello.
¿Cuáles son las características de una obra trágica?
Una tragedia es un drama en el que una serie de acciones conducen a la caída del personaje principal, llamado héroe trágico. La trama desemboca en una catástrofe, o desenlace final desastroso, que suele implicar la muerte del héroe y de muchas otras personas.
Ejemplos de obras trágicas
A raíz de la Poética de Aristóteles (335 a.C.), la tragedia se ha utilizado para establecer distinciones de género, ya sea a escala de la poesía en general (donde lo trágico se divide frente a lo épico y lo lírico) o a escala del drama (donde lo trágico se opone a lo cómico). En la época moderna, la tragedia también se ha definido frente al drama, el melodrama, lo tragicómico y el teatro épico[13][14][15] El drama, en sentido estricto, atraviesa la división tradicional entre comedia y tragedia en una desterritorialización antigenérica o agenérica a partir de mediados del siglo XIX. Tanto Bertolt Brecht como Augusto Boal definen sus proyectos de teatro épico (drama no aristotélico y Teatro del Oprimido, respectivamente) contra modelos de tragedia. Taxidou, sin embargo, lee el teatro épico como una incorporación de las funciones trágicas y sus tratamientos del duelo y la especulación[8].
Aristóteles, que escribió en el año 335 a.C. (mucho después de la Edad de Oro de la tragedia ateniense del siglo V), ofrece la explicación más antigua que se conserva sobre el origen de la forma de arte dramático en su Poética, en la que sostiene que la tragedia se desarrolló a partir de las improvisaciones del líder de los ditirambos corales (himnos cantados y bailados en alabanza a Dionisos, el dios del vino y la fertilidad):[17].
Las mejores obras trágicas
Las tragedias de Esquilo, Eurípides y Sófocles seguían una estructura y una forma estrictas, diseñadas para comunicar eficazmente al público no sólo la historia de la obra, sino también la moraleja subyacente.
Esta es la parte principal de la obra, donde se desarrolla la mayor parte de la trama. Los actores dialogan sobre la trama (más que sobre la acción, gran parte de la cual se desarrolla fuera de escena y se comenta posteriormente). El coro interactúa a menudo con los actores.
En función de las necesidades de la trama, se añadiría una agrupación de episodios/estrenos. Por ejemplo, en el caso de Edipo Rey, de Sófocles, hay seis episodios, lo que permite un desarrollo significativo de la trama. En lugar del quinto stasimon, Sófocles insertó un Kommos después del quinto episodio, que es un intercambio lírico entre los actores y el coro para describir cómo Edipo se ha cegado a sí mismo. El episodio final de Edipo Rey va seguido de un breve éxodo que concluye la obra.
Tragedias breves
Obras de tragedia de ShakespeareUsted está aquí: Home1 / Obras de Shakespeare2 / Tipos de obras de Shakespeare3 / Obras de tragedia de ShakespeareTradicionalmente los tipos de obras de Shakespeare se clasifican en Comedia, Historia y Tragedia, con algunas categorías de obras adicionales propuestas a lo largo de los años.
Las obras agrupadas como tragedias de Shakespeare siguen el modelo aristotélico de un protagonista noble y defectuoso que comete un error y sufre una caída de su posición, antes de que se reanude de algún modo el orden normal.
Una de las principales características del arte renacentista es que se inspira en el arte y la filosofía clásicos. Esto es evidente en la obra de artistas como Miguel Ángel que, atrapado por el espíritu del Humanismo que recorría Europa, se centró en la forma humana. Centrarse en la forma humana durante la Edad Media habría sido imposible, ya que habría sido una distracción de la necesaria atención a Dios.
La esencia del arte humanista era que los seres humanos habían sido creados a imagen de Dios, por lo que Miguel Ángel pudo incluso retratar a Dios como un hombre bello y poderoso físicamente, con rasgos humanos realistas, presentado como la perfección; de hecho, la forma humana en su máxima expresión. Los artistas se convirtieron en anatomistas, llegando incluso a comprar cuerpos humanos para disecarlos. El resultado fue un nuevo realismo en la representación de los seres humanos en el arte.
