Comedia griega
PortadaHistoria AntiguaEl arte de la tragedia: El teatro de la antigua GreciaEl arte de la tragedia: El teatro griego antiguo En muchos sentidos, el teatro tenía un aspecto muy diferente hace 2000 años al que tiene hoy, representado con máscaras y pequeños moldes y extraños artilugios: así era el teatro griego antiguo. Feb 3, 2021 – Por Lynnie McIlvain, Licenciada en Clásicas (Estudios Clásicos)Calyx-krater (cuenco para mezclar) de terracota, 350-25 a.C.; con redondeles de terracota con máscaras teatrales adheridas, siglo I a.C.
El teatro de la antigua Grecia se originó en los festivales religiosos, una celebración de la habilidad del hombre, transmitida por los dioses. Los arquitectos de la Antigüedad erigieron los primeros teatros en la polis de Atenas, similares a los teatros que conocen ahora los espectadores modernos. Delante del theatron, los asientos en forma de media luna para el público, había un altar y un escenario central llamado orquesta. Aunque esto no quiere decir que no haya diferencias; los actores en escena tenían un aspecto muy distinto al de los actores modernos, los teatros ya no suelen ser al aire libre y el vestuario antiguo es único en sí mismo.
Teatro griego antiguo
La tragedia francesa del siglo XVII fue uno de los puntos culminantes de la recepción clásica en la literatura europea: varias compañías teatrales de París competían por el favor de un público elitista de cortesanos y nobles. El tema de sus representaciones dramáticas (que no siempre se han conservado como textos) se tomaba la mayoría de las veces del mito griego y de la historia romana. Pierre Corneille (1606-1684) y Jean Racine (1639-1699) son clásicos en Francia, y sus obras siguen representándose en teatros de todo el mundo. Su éxito perdurable y su condición de autores de escuela han eclipsado la fama de la mayoría de sus contemporáneos. Escritores como Alexandre Hardy (1570-1632), Jean Rotrou (1609-1650) o Jacques Pradon (1644-1698) pudieron tener éxito en su época; hoy en día, son poco más que nombres sin sustancia para el gran público (o incluso para los estudiantes de literatura francesa).
Susanna Philippo ha dedicado un voluminoso libro a este periodo. Su prefacio nos informa de que ha tenido una historia inusualmente larga: sus orígenes se remontan a una tesis doctoral (en la Universidad de St. Andrews) que terminó en 1992. Incluso en el campo de las humanidades, veinte años es mucho tiempo para terminar un libro. El volumen que reseñamos es una obra extraña, y parte de esta extrañeza puede tener que ver con este largo lapso de años.
La tragedia griega más famosa
entre los dramaturgos, en qué obras se otorgaban premios al primer, segundo y tercer puesto, mucho más es incierto, como el número de trágicos invitados a participar cada año, cuántas obras individuales se presentaban y cuántos días duraba el festival. Las reglas parecen
mucho tiempo y sólo habla finalmente dos escenas más tarde. Así, durante la escena en la que Agamenón y Clitemnestra conversan, Esquilo, de hecho, saca a escena a tres actores parlantes juntos, aunque no todos se unan en la
Es posible que Esquilo, a causa de su microfonía, fuera el primero en poner en escena a un tercer actor que habla, es decir, a tres actores, en lugar de dos actores y un dramaturgo, pero eso no significa que inaugurara la tradición de poner en escena a un tercer actor que habla.
Características de la tragedia griega
La tragedia griega es una forma de teatro de la Antigua Grecia y de la Anatolia habitada por los griegos. Alcanzó su forma más significativa en Atenas en el siglo V a.C., cuyas obras se denominan a veces tragedia ática.
Se cree que la tragedia griega es una prolongación de los antiguos ritos en honor a Dioniso y que influyó mucho en el teatro de la Antigua Roma y del Renacimiento. Las tramas trágicas solían basarse en mitos de la tradición oral de las epopeyas arcaicas. En el teatro trágico, sin embargo, estas narraciones eran presentadas por actores. Los trágicos griegos más aclamados son Esquilo, Sófocles y Eurípides. Estos trágicos solían explorar muchos temas de la naturaleza humana, principalmente como forma de conectar con el público, pero también como forma de introducirlo en la obra.
El origen de la palabra tragedia ha sido objeto de debate desde la antigüedad. La principal fuente de conocimiento sobre la cuestión es la Poética de Aristóteles. Aristóteles pudo recopilar documentación de primera mano de representaciones teatrales en el Ática, inaccesible para los estudiosos de hoy en día. Por ello, su obra es inestimable para el estudio de la tragedia antigua, aunque su testimonio pueda ponerse en duda en algunos puntos.
