Formato de obra de teatro
Ver una obra de teatro puede provocar muchas emociones: felicidad, tristeza, incluso ira. Se obtienen muchas más licencias creativas escribiendo una obra de teatro que con un guión (compare Posh con The Riot Club y verá a qué me refiero).
Sin embargo, escribir una obra de teatro conlleva sus propios retos. El escenario es limitado y la puesta en escena de algunas cosas (como los trucos de magia) puede resultar difícil. Pero no son imposibles. Se pueden hacer muchas cosas con la tecnología moderna y una buena imaginación, así que mantén la mente abierta cuando escribas, pero recuerda ser práctico.
Gran parte de la puesta en escena dependerá del director y el escenógrafo, pero si hay ciertas cosas que son necesarias (como una puerta que se abre y se cierra, o una mesa), asegúrate de que se incluyen en las descripciones.
Si no tienes argumento, no tienes obra. El argumento dirige la historia y te lleva a ti, al público y a los personajes desde el principio hasta el final. No tiene por qué ser lineal, pero el público debe poder seguirla.
Una de mis subtramas favoritas es la de Noche de Reyes, cuando María y compañía engañan a Malvolio. Es una línea argumental igual de confusa, pero ofrece un tipo de humor diferente al de la trama principal. Maria y compañía engañan intencionadamente a Malvolio porque creen que se merece su merecido. Viola, por su parte, piensa que la vida sería más fácil como hombre y no se propone causar ningún daño intencionadamente. Las dos tramas funcionan juntas para entretener, horrorizar y divertir al público.
Obras cortas en inglés para estudiantes
Este folleto identifica preguntas comunes sobre el teatro, describe los elementos del teatro que se discuten con más frecuencia en las clases de teatro, proporciona algunas estrategias para planificar y escribir un trabajo eficaz sobre el teatro, e identifica varios recursos para la investigación en la historia del teatro y la crítica dramática. Prestaremos especial atención a la redacción sobre producciones y representaciones teatrales.
Cuando describimos una situación o el comportamiento de una persona como «dramático», solemos referirnos a que es intenso, emocionante (o excitado), llamativo o vívido. Las obras de teatro que estudiamos en clase comparten esos elementos. Por ejemplo, si estás viendo una obra de teatro, a menudo surgen sentimientos de tensión y expectación porque te preguntas qué pasará entre los personajes en escena. ¿Se pegarán un tiro? ¿Se confesarán finalmente su amor eterno? Cuando lees una obra de teatro, puedes hacerte preguntas similares. ¿Descubrirá Edipo que fue él quien causó la peste al matar a su padre y acostarse con su madre? ¿Conseguirá Hamlet vengar el asesinato de su padre?
Escritura de guiones
Ahhh, el olor de la pintura grasa, el zumbido de la multitud y las brillantes luces del teatro. No hay nada comparable a la experiencia de sentarse frente a un arco de proscenio (o «en redondo», si se trata de un teatro más contemporáneo).
El teatro ha sido cuna de creación y expresión artística desde el siglo VI a.C., en tiempos de los antiguos griegos. De hecho, según la tradición, fue en el año 534 a.C. cuando Tespis interpretó sus poemas en personaje, convirtiéndose así en el primer actor del mundo.
Estos tres elementos son la esencia del teatro. Por supuesto, ahora hay algunos avances técnicos adicionales que nos permiten desconcertar al público con efectos especiales, iluminar una escena para conseguir un estado de ánimo específico y utilizar efectos de sonido para crear lo que en realidad no existe.
Escribir una obra de teatro no va a ser un paseo por el parque, así que para abordarla de la mejor manera posible hay que prepararse. A continuación te ofrecemos unos sencillos pasos que te ayudarán a preparar tu mente para la tarea que tienes entre manos.
Cómo escribir un drama
Aquí encontrarás sencillos consejos paso a paso sobre cómo escribir una obra de teatro, desde cómo crear personajes hasta cómo encontrar el punto de partida adecuado. Al final de la página encontrarás enlaces a páginas relacionadas sobre cómo escribir obras de teatro y guiones.
Incluso si no acabas en Broadway, hay muchas otras oportunidades de experimentar la emoción de ver tu obra producida en el escenario, ya sea en teatros comunitarios, escuelas u otras producciones de aficionados. ¿Y quién sabe adónde llegarás a partir de ahí?
Brander Matthews, en un artículo reproducido en www.theatredatabase.com, recomienda ver la misma obra muchas veces. La idea es que la primera vez la experimentes como espectador, dejándote atrapar por la historia. Pero tras varias repeticiones, puedes centrarte en ella de forma más objetiva, fijándote en aspectos de la técnica del dramaturgo y observando las reacciones del público.
Cuanto más aprendas sobre el funcionamiento real del teatro, mejor. Si escribes una obra de ocho horas de duración con diecisiete cambios de decorado y tigres vivos en el escenario, nadie vendrá a tu casa a arrestarte por infringir las normas de la dramaturgia. Por otro lado, también hay muchas posibilidades de que nadie produzca tu guión.
