Teatro berlin
¿Cómo te habla el arte? Esa es la pregunta que se hace, tanto en sentido literal como figurado, en esta obra colorista e imaginativa. Cuando un grupo de estudiantes aburridos y desconectados llegan a un museo de arte para una excursión de clase, se encuentran con la sorpresa de encontrarse con magia y caos. Cabras y osos, gritos y flores salen de los cuadros y cobran vida ante sus propios ojos. Los alumnos se encuentran con pinturas y esculturas como nunca antes y aprenden que el arte es mucho más de lo que parece a primera vista. El arte utilizado en esta obra extremadamente creativa consiste en ocho obras maestras: El pensador de Rodin, La pequeña bailarina de catorce años de Degas, El grito de Munch, Gótico americano de Wood, Dos guías de Homero, Yo y el pueblo de Chagall, Broadway Boogie-Woogie de Mondrian y Manos con flores de Picasso. Increíblemente fácil de poner en escena, hay una alegre sensación de diversión y aventura mientras la obra lleva al público a una maravillosa exploración del mundo del arte y de cómo conectamos con él. Ganadora del concurso de dramaturgia Shubert Fendrich Memorial Playwriting Contest
Teatro internacional
SALT LAKE CITY – El decorado de El telón de Sion no era más que tres sillas. Dos de los tres actores, Jacob Lewis y Napsugar Hegedus, sólo llevaban camisetas blancas y vaqueros. Como tales, actuaban como pizarras en blanco que podían pasar rápidamente de una escena a otra y de un personaje a otro. Lewis y Hegedus fueron alternativamente entrevistador y entrevistado en debates sobre la relación entre la Iglesia SUD y la homosexualidad, los consejos disciplinarios de la Iglesia, la política en BYU, la naturaleza de los testimonios, la cultura de Utah, y mucho más.
Las escenas de Lewis y Hegedus se intercalaron entre la actuación de Dylan Adams. Vestido con un traje y una etiqueta negra con su nombre, Adams leyó su diario de misionero, comenzando con el MTC y avanzando a través de sus primeros seis meses en Chile. Aunque todos los actores tenían talento, los monólogos de Adams fueron mis favoritos. Su enérgica representación de la montaña rusa emocional de la vida misionera me cautivó constantemente.
Durante las escenas de Lewis y Hegedus, Adams permanecía en silencio en su silla, en el centro del escenario. Pero cuando Adams era el centro de la acción, Lewis y Hegedus hacían pantomimas de las escenas que Adams describía en su diario. Dirigida por Mohammad Allam, la pantomima empleada en esta obra a veces proporcionaba una ilustración humorística o eficaz del diálogo, pero con la misma frecuencia resultaba confusa y distraía.
Teatro inglés alemania
Una animadora delincuente baila y grita. Una mujer llora en un arrebato de dolor operístico, se detiene, cambia de vestuario y vuelve a empezar. En la megafonía suenan los acordes de Deep Purple o quizá Black Sabbath, que son sustituidos por las Suites para violonchelo de Bach. Un tipo empieza a contar la historia del mundo desde el Big Bang, pero es interrumpido rápidamente. Una prueba de sonido. Una entrevista. Un monólogo seductor. Los roadies de los conciertos de rock se arrastran por el escenario, trayendo luces de discoteca, altavoces nuevos y un micrófono que nadie quiere. Una mujer vestida de gorila lanza palomitas a todo lo que se mueve como una demente refugiada de la pantomima. Dos hombres bailan con estrellas caseras de papel de aluminio. Se escenifica un hermoso silencio.
Bloody Mess de Forced Entertainment desafía cualquier descripción y categorización. Es la culminación de sus veinte años de trabajo en el teatro y una epopeya para diez intérpretes en la que chocan personajes, historias y actuaciones inconexos. Mientras el desastre acecha y el «espectáculo» se estrella en un caos energético, Bloody Mess consigue entrelazar sus elementos dispares para formar un todo inteligente, oscuramente cómico e inesperadamente conmovedor.
Teatro en Alemania
Debido a la crisis de la Corona, cada vez más teatros y teatros de ópera ponen sus programas a disposición del público en Internet, ya sea en emisiones en directo o en grabaciones de vídeo de representaciones pasadas. Aquí tiene un resumen de la oferta. Un buen conocimiento del alemán le ayudará a entender la mayoría de los programas. Al final hay un extra en inglés.
Los actores del Teatro Thalia también ofrecen poesía para personas necesitadas. Para ello, rebuscan en sus estanterías y leen poemas y textos breves de autores que van desde Goethe hasta Ror Wolf.
El teatro BKA de Berlín ofrece en su página web una colorida mezcla de comedia, tragedia y glamour con su espectáculo especial Corona, que incluye desde monólogos hasta charlas con autores y una mesa redonda con la drag queen Jurassica Parka. Quien lo desee puede apoyar al teatro comprando una «entrada livestream antivirus».
Para todos aquellos que aún no hablan muy bien alemán, pero entienden bien el inglés, el National Theatre de Londres retransmite cada jueves a las 19.00 horas una nueva producción, que luego está disponible en línea durante siete días.