Escenografía de miniteatro
Ejemplos de escenografía teatralLos escenógrafos colaboran con el director de la obra para decidir qué tipo de escenografía utilizará la producción. Los diseñadores deben tener en cuenta el tamaño y la configuración del escenario. Los escenarios pequeños obligan a los escenógrafos a pensar en la escala y el volumen de forma diferente a como lo hacen en escenarios más grandes. La configuración del escenario influirá drásticamente en la imagen escénica, ya que los diseñadores deben tener en cuenta las líneas de visión. Por ejemplo, un diseñador no utilizaría un telón de fondo ni estructuras altas para representar un espectáculo «in the round», ya que la obra quedaría oculta para parte del público. Las proyecciones son una herramienta cada vez más popular en la escenografía moderna. Los diseñadores las utilizan tanto en diseños realistas como abstractos, a veces cubriendo paredes enteras, pequeños paneles o incluso el suelo. Los proyectos pueden crear la ilusión de perspectiva. La perspectiva fue una popular técnica de diseño escénico utilizada por primera vez en Italia en el siglo XVI. Utilizando la técnica de la perspectiva para crear ilusiones, los escenógrafos pintaban una serie de paneles controlados por sistemas de poleas para que pareciera que el espacio continuaba más allá del horizonte. Esta técnica, cada vez más compleja, dio lugar en el siglo XVII a la creación del escenario con mecanismo de relojería. Se trataba de una tecnología de diseño escénico que permitía cambiar todo el decorado en diez segundos.
Cómo hacer un escenario de cartón
Hace poco publiqué sobre la fiesta de cumpleaños de Nancy Drew de Vivi, y estoy tan emocionada de compartir con ustedes los planes para este teatro – este podría ser uno de mis proyectos favoritos en los que he trabajado con mi padre (y hay muchos buenos – echa un vistazo a esto, esto, esto, esto, y oh sí, ESTO). ¡Resultó tan perfectamente adorable, y sería un gran regalo de Navidad si usted tiene un pequeño artista en su familia!
Vivi siempre ha sido difícil cuando se trata de regalos. No le gustan los juguetes. Y no lo digo en el sentido de «oh, mis hijos no juegan con juguetes, sólo con palitos de madera» – ojalá le gustaran mucho las muñecas y cosas así. Siempre le han gustado más las experiencias, los juegos de rol y las actuaciones. A medida que se hace mayor, me resulta más difícil; siempre quiero encontrar la manera de captar su imaginación y mantener alejadas las pantallas el mayor tiempo posible.
El teatro es un gran regalo para esta edad intermedia. Vivi ya ha pasado mucho tiempo en su teatro, y ella y su amiga vecina siempre están escribiendo canciones nuevas, así que es el lugar perfecto para que practiquen.
Cómo hacer un teatro con cajas de zapatos
Producimos famosos títulos musicales bajo licencia desarrollados por socios internacionales y sus equipos creativos, como Mamma Mia! y El Rey León y Aladdin de Disney. Trabajamos con los principales socios del mundo para presentar al público sus favoritos internacionales.
Recibimos a 7 millones de visitantes al año en 16 teatros. Contamos con una red de salas de primera categoría y teatros propios en Alemania, Países Bajos, España, Francia e Italia, y una presencia activa en el Reino Unido y Estados Unidos. Somos ampliamente conocidos por la excepcional calidad de nuestros espectáculos y la cálida hospitalidad que dispensamos a nuestro público.
Stage Entertainment se compromete a unir a la gente ofreciendo entretenimiento en directo a un amplio público en el idioma local a través de producciones bajo licencia y contenidos creativos propios de primera calidad en teatros de categoría mundial.
Este compromiso requiere una estrategia empresarial integradora, sostenible y orientada a largo plazo que respalde nuestro compromiso. Para lograrlo, nos guiamos por un conjunto claro de valores, un propósito inspirador y los principios de la empresa. Esto es lo que nos une y nos enorgullece.
Cómo construir un escenario para un proyecto escolar
Para ayudarle a entender lo que supone una producción media, a continuación le ofrecemos un esquema aproximado de cómo las obras pasan del guión al escenario. No todos los directores, compañías, productores u obras seguirán exactamente este proceso, pero le dará una idea de cómo se desarrolla un programa de producción típico:
Naturalmente, el primer paso es decidir qué obra se va a producir. Los guiones deben elegirse no sólo por su calidad artística, sino también en función del realismo con el que pueda montarse la producción dadas sus limitaciones específicas. Por ejemplo, pocas compañías de teatro locales dispondrán de los recursos necesarios para montar El fantasma de la ópera, pero Nuestra ciudad puede llevarse a cabo con elementos mínimos.
Elaborar un presupuesto aproximado. Aunque sólo se disponga de calderilla, los fondos disponibles deben contabilizarse y asignarse a determinadas necesidades, como el vestuario y la publicidad. Este paso también puede implicar la búsqueda de voluntarios que ayuden en las tareas de producción, como encontrar una costurera experta que esté dispuesta a contribuir de forma gratuita. Determinar el lugar de celebración también es crucial en este momento.
