SteDaJoDa – 3 Kurze Stücke
Fat Pig es una obra de teatro de Neil LaBute. La obra se estrenó en Off-Broadway en 2004 y ganó el premio Outer Critics Circle 2005 a la obra más destacada de Off-Broadway. La obra se estrenó en Londres en 2008 y fue nominada al premio Laurence Olivier a la mejor comedia nueva. La obra trata de una relación romántica entre una mujer de talla grande y un joven profesional, cuyo amigo denigra a la mujer por ser «gorda». La obra también fue adaptada en forma de ópera en 2022, por el compositor Matt Boehler.
Esa misma semana, Jeannie visita a Tom en su despacho. Se ha enterado de que ninguna persona de Chicago ha venido a visitarle. Exige saber qué pasa entre él y ella y él le dice que no está interesado en ella y que nunca más lo estará. Antes, ella y Carter habían estado cotilleando sobre la «vaca gorda de Chicago», que es como Jeannie se enteró de todo el asunto. Así que una vez que Tom dice que no era una cena de negocios, ella se enfurece y le da una bofetada, dolida por el hecho de que haya elegido a alguien como Helen (una mujer obesa) antes que a ella. Carter mira y se disculpa por haber sido grosero con Helen, diciendo que no sabía que era su novia. Pide ver una foto y, tras mucho insistir, consigue una de Tom. Luego procede a correr por el pasillo y a mostrar a todos los que se ríen a espaldas de Tom sobre la «cerda gorda» con la que está saliendo. Durante el resto de la obra, Carter intenta convencer a Tom de que debería «quedarse con los suyos».
Fuente matutina
Lope de Vega nació el 25 de noviembre de 1562 y murió el 27 de agosto de 1635. Fue uno de los poetas y dramaturgos más importantes del siglo de oro español y, por la extensión de su obra, uno de los mayores productores de piezas de la literatura universal. INFANCIA Félix Lope de Vega y Carpio, era miembro de una familia humilde del valle de Carriedo, en la montaña cántabra. Sus padres fueron Félix de Vega, que era bordador, y Francisca Fernández Flórez. ESTUDIOS Estudió con los jesuitas de Madrid y en la universidad de Alcalá, pero no llegó a licenciarse. PRODUCCIÓN TEATRAL Es muy amplia: se conservan aproximadamente 400 obras, pero escribió muchas más. Como se ha dicho, Lope es el gran autor del teatro popular y, desde este punto de vista, gran parte de sus piezas dramáticas están destinadas esencialmente a ser representadas en corrales.
El villano en su rincón, publicada por primera vez en 1617, aunque su composición está fechada entre 1611 y 1616 Fuenteovejuna fue compuesta en tres actos hacia 1613 y publicada en Madrid en 1618 dentro del volumen Dozena Parte de las Comedias de Lope de Vega. El mejor alcalde, el rey fue escrito entre 1620 y 1623, según Morley y Bruerton, y publicado en 1635 en las 21ª partes de las comedias de este autor. El caballero de Olmedo escrita seguramente en 1620 y está basada en una canción popular.
¡¡¡la propuesta más loca y sorprendente de la historia !!! epic
Tras su paso triunfal por el Teatro Euskalduna de Bilbao con la obra «El crédito», protagonizada junto a Carlos Hipólito, Luis Merlo ha estado cuidándose en el Metropolitan Bilbao desde el 16 de agosto hasta el 6 de septiembre.
Su entrenador personal, Javier, ha conseguido sacar lo mejor de Luis y ha disfrutado mucho con su entrenamiento funcional. Por supuesto, tras una exigente jornada de trabajo, las chicas del Centro de Belleza han hecho el resto y Luis se ha relajado para su próxima actuación magistral en el Euskalduna.
La única excepción canta Nahir Nieto y Valen Guiñazu
El 2020 ha sido uno de los años más difíciles para el Teatro Cervantes y para toda la industria en general, pero hemos trabajado sin descanso para seguir trayendo el mejor teatro español e iberoamericano. Por eso hemos decidido lanzar la Temporada de Otoño como una serie de lecturas dramatizadas online. Las obras se traducen, se ensayan en 2 días, se filman en 1 día y se transmiten gratuitamente por Internet para que puedas verlas desde la comodidad de tu casa. El objetivo es seguir conectando con todos ustedes hasta que podamos reabrir con seguridad las puertas de nuestro teatro para las representaciones públicas.
En La obra que hay que interpretar, inspirada libremente en Seis personajes en busca de autor, los protagonistas de la obra de Pirandello irrumpen en la representación de una producción en curso y reclaman con vehemencia su derecho a contar su verdadera historia, que para ellos es mucho más interesante que la ficción de nuestros escenarios.
El autor pretende crear ilusión. Utiliza de forma apologética esta palabra que tanto dolor causa a sus personajes en La obra que se va a representar. La ilusión, al fin y al cabo, es la esencia con la que trabaja el teatro, la ilusión de un momento de realidad que puede invitar a la reflexión y, con suerte, a la emoción.
