Temas para teatro infantil

Lo más destacado de la representación teatral infantil del «Mago de Oz

Historias antiguas reelaboradas A los niños les gusta ver cómo se representan de una forma nueva los personajes, las ideas de la historia y las historias completas que les resultan familiares. Puede tratarse de una reelaboración, como una modernización, una «segunda parte» o un giro, una historia totalmente nueva con algunos elementos antiguos. Recuerda que los niños probablemente conocerán muy bien la historia original. Asegúrate de hacer los deberes.

Mitos y leyendas De muchas culturas tenemos almacenes muy fascinantes en forma de mitos y leyendas. Éstas suelen tener personajes e ideas muy grandiosas, y establecen conexiones con partes de nuestro mundo: el humano, el natural y la forma en que éstos interactúan. Tanto si los niños ya conocen el mito/leyenda como si lo aprenden por primera vez en la obra, éstos pueden ser una gran fuente de personajes e ideas.

Fantasía dentro de la realidad A los niños les intriga la fantasía y los sucesos imposibles, pero les gusta que ocurran desde un punto de vista real. Esto significa empezar con algo normal, realista y probable y luego hacer que ocurra algo extraordinario, irreal e imposible.

Teatro infantil en el bosque 2015

The Invisible Boy Watch Party – ¿Te perdiste nuestra transmisión en vivo? No te preocupes: el vídeo estará disponible aquí a la carta desde el lunes 20 de abril hasta el viernes 24 de abril. Profesores: asegúrense de aprovechar la guía de recursos (enlace abajo).

Esta es una gran actividad en casa para usted y su familia. Visite esta página desde ahora hasta el 24 de abril y vea una presentación grabada de «El niño invisible», nuestra producción musical aclamada por la crítica y estrenada a principios de esta temporada. Esta encantadora y edificante historia muestra que «un acto de bondad abre un mundo de posibilidades…» (The Charlotte Observer).

Conozca a Brian. Nadie se fija en él. Nadie le incluye. Se siente invisible. Pero todo cambia de repente cuando llega un nuevo estudiante llamado Justin. Un poco de creatividad ayuda a formar una nueva amistad, dando rienda suelta a la viva personalidad y a la imaginación de Brian. Este musical lleno de espíritu, con canciones divertidas y humor sincero, nos ayudará a todos a descubrir las posibilidades que comienzan con un simple acto de bondad.    Temas: aceptación, bondad, autoestima, exclusión e inclusión.

Día 5 Festival de Teatro Infantil

La diversidad es la gama de diferencias humanas, incluyendo pero no limitado a la raza, el origen étnico, el género, la identidad de género, la orientación sexual, la edad, la clase social, la capacidad física o los atributos, el sistema de valores religiosos o éticos, el origen nacional y las creencias políticas. 2019 Universidad Estatal de Ferris. Definiciones de diversidad e inclusión.

La equidad se define como «el estado, la cualidad o el ideal de ser justo, imparcial y equitativo.» El concepto de equidad es sinónimo de imparcialidad y justicia. Es útil pensar que la equidad no es simplemente un estado de cosas deseado o un valor elevado. Para lograr y mantener la equidad, hay que pensar en ella como un concepto estructural y sistémico. 2021 Fundación Annie E. Casey.

La inclusión es la participación y el empoderamiento, donde se reconoce el valor inherente y la dignidad de todas las personas. Un universo inclusivo promueve y mantiene un sentido de pertenencia; valora y practica el respeto por los talentos, las creencias, los orígenes y las formas de vida de sus miembros.¹2019 Ferris State University. Definiciones de Diversidad e Inclusión.

Los tres cerditos – Teatro de cuento infantil

En Filadelfia, la capital del teatro de Estados Unidos hasta que Nueva York la superó en la década de 1830, una serie de actividades teatrales para niños ha despertado durante mucho tiempo la creatividad y la imaginación, ha informado y ha educado a los jóvenes con representaciones en vivo.  Las primeras producciones escenificadas para toda la familia dieron paso, cada vez más, al teatro infantil que combinaba la educación con el entretenimiento. En el siglo XX, la compañía de teatro infantil creció hasta incluir producciones profesionales comerciales y no comerciales, grupos comunitarios no profesionales y compañías de teatro educativo.

A lo largo del siglo XVIII y hasta finales del XIX, el entretenimiento teatral no solía estar segmentado por edades. En lugar de «producciones para niños» o «producciones para adultos», los productores de teatro asumían la asistencia de un público general que incluía a niños con sus padres o a jóvenes trabajadores que podían pagar el precio de la entrada.  En el siglo XVIII y principios del XIX, el entretenimiento dramático de la noche incluía a menudo pantomimas (pantos), generalmente basadas en cuentos de hadas o populares con fuertes elementos cómicos. La pantomima Cenicienta o el zapatito de cristal, de Michael Kelly (1762-1826), representada por primera vez en 1804 en el Theatre Royal de Londres, se estrenó en el Chestnut Street Theater en 1806 con gran éxito. Además de las producciones teatrales legítimas, como las de los teatros de Walnut y Chestnut Street, los niños y jóvenes de Filadelfia asistían al primer circo estadounidense, fundado en 1793 en las calles Twelfth y Market por el empresario circense escocés John Bill Ricketts (1769-1800).  Las generaciones posteriores de niños y jóvenes trabajadores asistieron a espectáculos de vodevil y juglaría en lugares como el Arch Street Opera House (fundado en 1870 y posteriormente rebautizado como Trocadero Theater) y a espectáculos como el Cyclorama de Filadelfia (1888-90), que presentaba espectaculares cuadros de 360 grados como La batalla de Gettysburg y Jerusalén en el día de la crucifixión en un edificio de forma circular en las calles Broad y Cherry.