గర్భం యొక్క లక్షణాలు (telugu) | dr. aarti deenadayal tolani
El director serbio deja atrás una carrera cinematográfica que inició en los años 60, tras formarse en la Escuela de Cine de Praga. Durante sus primeros años, trabajó en televisión y rodó documentales. En 1976, dirigió su primer largometraje de ficción, Cuvar plaze u zimskom periodu (Vigilantes de la playa en invierno). A partir de entonces, se convirtió en uno de los principales cineastas de su país. Muchas de sus películas abordan la complejidad de un territorio marcado por el enfrentamiento, latente o real, entre los diferentes pueblos que lo habitan.
Nacido en Lleida en 1986, Fernando Pomares trabaja tanto en proyectos de acción real como de animación. Su primer largometraje, La muerte en la Alcarria, se estrenó en el prestigioso Festival Visions Du Réel en abril de 2015, y ha sido seleccionado por varios festivales internacionales. Pomares es también el creador de la serie de televisión de animación infantil Anna Filoute. Imparte clases de análisis cinematográfico e historia del cine, además de ser profesor de realización en el Máster de Animación Stop-Motion de la BAU de Barcelona.
Ballet Trockadero de Montecarlo
Anna Jane Houghton es una ilustradora y grabadora afincada en Liverpool que se inspira en la música de los años setenta, las campañas de alta costura, la estética de los moteles y la literatura beatnik. Su estilo ilustrativo combina formas gráficas y tonos otoñales, entre plantas e interiores de mediados de siglo, figuras femeninas y animales juiciosos. Anna posee una distinción en el Máster de Investigación en Arte Sonoro, que sitúa el uso del léxico y los objetos sonoros como un acontecimiento en el ámbito de la práctica artística y curatorial contemporánea. Su investigación se propone desafiar y diseccionar las convenciones de la obra de arte sonora, junto con la poética de los materiales y la sensibilidad del espacio.
Marta Zgierska es una artista visual polaca. Tiene un máster en Fotografía (Escuela Nacional de Cine, Televisión y Teatro Leon Schiller), un máster en Teatralogía y otro en Periodismo (Universidad Maria Curie-Sklodowska). En su obra aborda el tema del trauma, las experiencias liminales y las tensiones asociadas. «Paisajes internos» es un proyecto en el que, a través de la fotografía, intentará visualizar la experiencia contemporánea del hogar como un lugar construido por las emociones. Es un proyecto sobre una familia, sobre un hogar como lugar cartografiado por las emociones humanas.
CPL LIVE EKBET15
Estreno en el LAVA de Valladolid, España, 2017 Producido por Cross Border Project en colaboración con la Junta de Castilla y León, la Comunidad de Madrid y el LAVA de Valladolid Finalista del Premio Max a la Mejor Autoría Teatral.
Durante la primavera de 2016 Lucía Miranda entrevistó a profesores, personal no docente, madres y alumnos de un instituto e hizo un taller de teatro documental con los alumnos. Respetando los deseos de los entrevistados, cambió todos los nombres originales para mantener su anonimato, creando esta pieza de teatro documental textual dentro del V Programa de Desarrollo de Dramaturgia Contemporánea del INAEM.
Fiesta, Fiesta, Fiesta aborda la educación y el sistema educativo, la adolescencia, la migración y la diversidad cultural. Plantea preguntas sobre la creación de la identidad, sobre la patria y sobre los elementos que nos conforman como individuos y como comunidad.
Clip «Bienvenidos al Madrigal Familiar» | Encanto de Disney
Cofundadora de la compañía Hojarasca Danza-Teatro en Burgos, Comunidad de Castilla y León, España. En el año 2000 asume la dirección artística y coreográfica de la actual compañía Alicia Soto-Hojarasca.
La crítica señala que su creación es original y abierta sobre un encuentro entre danza y teatro, basado en la dramaturgia, utilizando a menudo multimedia y nuevas tecnologías en una continua búsqueda del lenguaje de las creaciones dancísticas basadas en la transdisciplinariedad.
Y es el promotor de la edición del libro Poéticas de Creación, 2022. Dirige y coordina 15 Diálogos de danza, un encuentro entre dos coreógrafos de diferentes especialidades de danza con el público, sobre el proceso creativo del coreógrafo..
XVI Semana Internacional do Audiovisual e Multimédia XVI Semana Internacional do Audiovisual & Multimedia. Departamento de Artes, Cine e Multimédia, Taller «Una tecnología aplicada a la danza» Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias. Lisboa. Portugal, «
Septiembre: Laboratorio multidisciplinar: teatro, voz y movimiento «Y tú, ¿a quién traes?», en el teatro Antonio Assunçao de Almada, Portugal, organizado por Teatro Extremo. Con la colaboración de la Embajada de España en Portugal, con el apoyo del programa AC/E PICE.
