Audición de final de curso de la Escuela Municipal de Música de
Moviment d’Olot és es una creación artística colaborativa en la que participan profesionales de las artes escénicas y vecinos de la localidad. Cuatro grupos de Olot realizarán sesiones de danza con la compañía Mont de Dutor. De cada sesión surgirá una secuencia coreográfica. Sumadas, las secuencias conformarán una coreografía única, Moviment d’Olot. Se trata de crear un nuevo folclore, una danza inclusiva que nos represente e identifique. A través de este proyecto de danza comunitaria, Mont de Dutor pretende cristalizar el movimiento local, con el objetivo de hacer emerger la danza de una ciudad, de un barrio, de una comunidad, de un grupo concreto. Además, pretende explorar la mejor manera de preservar esta danza, de transmitirla y de salvaguardarla como patrimonio inmaterial de la ciudad y de su gente.
Mont de Dutor es un dúo artístico formado por Jorge Dutor y Guillem Mont de Palol, creadores escénicos e intérpretes que trabajan juntos desde 2009. Sus propuestas exploran a menudo los límites de diversas disciplinas como la danza, la arquitectura, el teatro y la ópera, así como sus ámbitos de influencia política y social. El dúo está fervientemente comprometido con un principio: estar al margen y no en el centro de las cosas como punto de vista ideológico. Utilizan el humor, el absurdo, la repetición y la música para hacer las artes en vivo más accesibles a todos los públicos. Toda su producción artística, desde ¿Y por qué John Cage? (2011) hasta Salir del Armario (2020), habla de ellos mismos y juega con la ficción.
Orfeó Teatre porta «12 homes» al Teatre Principal d’Olot
El grupo artístico Marsala (Italia) nos propone realizar un viaje de exploración sensorial y artística a través de un paseo nocturno. Desde el atardecer hasta el amanecer, el público participará en un laboratorio centrado en el acto de caminar, desencadenando reflexiones individuales y colectivas sobre la relación entre el espacio, la noche y el caminar. Attraverso la notte pretende concienciar sobre el hecho de vivir colectivamente de noche como antídoto contra el distanciamiento social y las normas que rigen la vida diurna.
A lo largo de la experiencia, el público tendrá la oportunidad de explorar varias disciplinas, como la antropología urbana y visual, la sociología, la geografía humana, la cartografía y el periodismo, que se entrelazarán con varios lenguajes artísticos al mismo tiempo. El resultado final puede ser una instalación multimedia, una campaña de carteles en la calle, un collage de vídeo, un paisaje sonoro o un fanzine de producción propia.
Passa la pilota del Sismògraf 2017 (2/4)
La respuesta se encuentra a miles de kilómetros de Estados Unidos y Europa. Aquí, en el sur, en los límites australes de América, en la región más deshabitada de Argentina. Aquí, entre lagos cristalinos y enormes picos nevados, entre los Andes y el océano Atlántico. En Puelmapu.
Repartiendo su tiempo entre Barcelona, Pamplona y el desierto de Atacama, Azkona&Toloza son una pareja de artistas dedicados a la creación de proyectos de artes vivas. Constituidos como compañía en 2015, son la coreógrafa navarra Laida Azkona y el videoartista atacameño Txalo Toloza-Fernández. Han centrado su trabajo en el uso de los lenguajes artísticos contemporáneos como herramienta útil para la investigación documental.
Actualmente están construyendo el documental Pacífico, que consta de tres partes, sobre los vínculos entre las nuevas formas de capitalismo, las atrocidades cometidas contra la tierra y los pueblos de América Latina, y el desarrollo de la cultura contemporánea.
Programa de teatro para las Fiestas del Tura 2010
22 de julio – zoom online eventoFinalista del Internationaler Kompositionswettbewerb am NT «Der Fremde «ópera basada en L’etranger de A.Camus -excerta para conjunto de cámaraStudio Werkhaus, Nationaltheater Mannheimhttps://www.nationaltheater-mannheim.de
1 de mayo 17hs (MT)Cecilia Arditto en conversación con el co-director artístico del John Donald Robb Composers’ Symposium, Peter Gilbert, sobre su pieza «Tissue» para orquesta previa emisión de la piezaEl John Donald Robb Composers’ Symposium 2021 «House Music» https://www.youtube.com/watch?v=R8R9zfZ8cpQhttp://robbtrust.org
26 de enero 16:00Musique Concrete & 1000 eyes (estreno mundial)para parafernalia de baja tecnología, flauta alta y 30 proyectores de diapositivasAlu Montorfano, objetos y flautaCecilia Arditto, linternas mágicas y objetosSplendor, Amsterdam
25 de mayoMúsica invisibleMegan DeJarnett, trompetaWhisper Scream Snarl – Experimental Music by Women Composers».International Women’s Brass ConferenceKatzin Concert Halln50, Tempe,UShttps://megandejarnett.com/blog/
