Theater spielen – english
Teatro y teatro: ¿cómo se escriben? Catherine TraffisGramáticaEl uso de la grafía theatre o theater dependerá de tu lugar de origen. En inglés americano, la grafía es theater; en Gran Bretaña y el resto del mundo angloparlante, se utiliza theatre. La grafía que elijas -teatro o teatro- debe ajustarse a las preferencias de tu público.
Teatro tiene raíces griegas y latinas y llegó al inglés a través de la palabra theatre del francés antiguo. Theatre y otras palabras similares terminadas en -re se escribían a veces con -er hasta la década de 1660, cuando se empezó a preferir la grafía -re del francés antiguo; antes de eso, ambas grafías se consideraban igualmente correctas. Chaucer, por ejemplo, lo escribía teatro. Shakespeare, en cambio, lo escribía teatro. Hoy en día, theatre se considera la grafía correcta en Gran Bretaña y en la mayoría de los países de habla inglesa, salvo Estados Unidos.
En el siglo XVIII, tras la Guerra de la Independencia estadounidense, Noah Webster intentó crear un programa de alfabetización estándar específico para su incipiente nación. No sólo consiguió sustituir los libros de texto británicos por nuevas versiones estadounidenses, sino que también publicó su propio diccionario, meticulosamente investigado, que destacaba por su ortografía reformada. La separación de las grafías británica y estadounidense, y en cierto modo, de la puntuación, había comenzado.
Qué es una obra de teatro
el doctor dysart, psiquiatra, se enfrenta a alan, un chico que ha dejado ciegos a seis caballos en un arrebato de fervor religioso – ¿o locura? ¿amor? En un intento por encontrar una comprensión mutua de la hazaña entre médico y paciente, se plantean profundas cuestiones sobre la santidad, la sexualidad y el yo. enfermedad, deseo y desorden – EQUUS desafía las relaciones establecidas entre cultura y condición.
para el coro, buscamos actores interesados en la coreografía/movimiento corporal y en el uso de la voz. si te sientes cómodo sólo con uno de los dos, no hay problema. personas de todos los géneros, etnias, capacidades y edades son bienvenidas a las audiciones para todos los papeles. si estás interesado, acude a cualquiera de las siguientes fechas:
todas las personas interesadas en formar parte del equipo en alguno de los departamentos (coaching coreográfico y/o sonido y música, vestuario y maquillaje, construcción del escenario, producción, relaciones públicas y marketing, departamento técnico, fotografía y vídeo, atrezzo y dirección escénica, ayudante de dirección, programa) pueden pasarse por las audiciones o el primer día de la obra.
Drama inglés
Adéntrese en el mundo de THE WHO & THE WHAT, la electrizante obra del dramaturgo Ayad Akhtar, ganador del Premio Pulitzer. En esta poderosa exploración de la familia, la fe y el proceso creativo, seguimos el viaje de Zarina, una joven musulmana aspirante a novelista que se enfrenta a las complejidades del amor, la religión y la identidad cultural.
A medida que la familia de Zarina se ve obligada a enfrentarse a sus propias creencias y prejuicios, aumentan las tensiones y salen a la luz secretos que culminan en un clímax dramático y cargado de emoción. A través de actuaciones apasionantes, personajes inolvidables y diálogos agudos e incisivos, THE WHO & THE WHAT nos embarca en un viaje de descubrimiento, desafiando nuestras suposiciones y creencias de un modo tan profundo como estimulante.
No se pierda esta oportunidad de vivir una de las obras más emocionantes y sugerentes del año. Con su convincente narrativa y sus asombrosas interpretaciones, THE WHO & THE WHAT es una experiencia teatral imprescindible que le conmoverá, desafiará e inspirará. ¿A qué espera? Reserve hoy mismo sus entradas y participe en un viaje que le acompañará mucho después de que se cierre el telón.
Drama vs juego
El desarrollo del drama modernoDel realismo a las nuevas formas dramáticasEn el siglo XVIII, el drama perdió importancia y la novela inglesa empezó a tomar el relevo. Desde el último cuarto del siglo XIX, el teatro europeo se había dividido en el teatro mayoritario, al servicio de las clases medias, y el recién surgido teatro libre o independiente, que se rebelaba contra el drama convencional de la clase media. Los dramaturgos independientes criticaban por superficial y falsa la intención realista predominante de presentar una imitación exacta de la vida real. Introdujeron nuevos temas e inventaron nuevas formas dramáticas. El dramaturgo noruego HENRIK IBSEN (1828-1906), que popularizó el Problem Play dramático, ejerció una gran influencia en la dramaturgia. Las obras de teatro de problemas trataban problemas sociológicos contemporáneos, como la situación de la mujer, el individuo y su incapacidad para desarrollarse libremente en su entorno social, la traición a sí mismo (Casa de muñecas 1879, Fantasmas 1881, El pato salvaje 1884, El maestro de obras 1892).
