El río secreto | Festival Internacional 2019
Show Caption of ExpandPor Theresa Cisneros | Orange County Register14 de noviembre de 2013 a las 12:46 p.m.Los organizadores de un proyecto teatral de dos años centrado en Santa Ana invitan a los residentes a dar su opinión sobre los planes de una próxima obra sobre la vida en la ciudad durante tres talleres.
Dialogue/Diálogos es una iniciativa bilingüe y comunitaria del South Coast Repertory, realizada en colaboración con Latino Health Access. Su objetivo es recopilar las historias de los latinos de Santa Ana y convertirlas en una producción de 2014 mediante tres fases: jornadas de recopilación de historias, talleres de creación de obras de teatro y desarrollo de la obra.
Durante las próximas sesiones, que marcan el inicio de la tercera fase, el dramaturgo José Cruz González y la Directora de Participación Sara Guerrero informarán sobre los comentarios que han recibido y cómo están dando forma al desarrollo de la obra.
«Estamos en una fase importante del proceso de desarrollo de la obra para este proyecto: dejar que la gente vislumbre la posible estructura de la obra», dijo González en un comunicado. «Es importante tener esta retroalimentación para que la obra pueda pasar a su siguiente fase de desarrollo, con miras a producirla en Santa Ana el próximo año».
Dialogue/Diálogos: ¡Somos narradores!
Escrita y dirigida por Santiago Merchant, El conejo más estúpido de este siglo es una obra dramática que refleja el teatro colombiano del siglo XXI. Esta obra sirve como paradigma de la transformación histórica e ideológica que está experimentando la sociedad colombiana y, en particular, el teatro colombiano. La noción de kitsch, tal y como la desarrolla Matei Calinescu, expone la irrupción de la modernidad, pero también afirma ciertas implicaciones culturales, porque lo kitsch se convierte en sintomático de la sociedad industrial y capitalista que nos envuelve. Merchant trata el concepto de kitsch como un elemento intrínseco de esta obra. El análisis de este artículo, que utiliza la dramatología como metodología, muestra la relación entre forma y contenido que, juntos, ensamblan un mensaje codificado, al tiempo que proponen una interesante crítica social.
Teatro de la Tragedia – And when he fallth (Subtítulado).
Teatro VIDAA través de nuestro programa Teatro VIDA («Visión, Identidad, Drama y Arte»), hemos creado teatro en español durante los últimos diez años, y teatro en portugués durante los últimos tres años. Estas representaciones se extienden más allá de la comunidad de la UI, a Bloomington y otros lugares, y cuentan con la participación de profesores, estudiantes de posgrado y estudiantes universitarios.
Las diez temporadas de representaciones de Teatro VIDA constituyen un ejemplo significativo de la aplicación de la teoría a la práctica desde la perspectiva del aprendizaje de idiomas para estudiantes universitarios y de posgrado. Cada temporada incluye la producción de 3-4 obras de un solo acto.
Soliloquios y Diálogos Bailados MARZO. 3.4.5
Entre 2012 y 2016, tres de los principales teatros regionales del sur de California programaron ambiciosas iniciativas para involucrar a las comunidades locales -principalmente latinas- que consideraban infrarrepresentadas como clientes de sus teatros. Con financiación del fondo Exploring Engagement de la Fundación James Irvine, las tres compañías experimentaron con asociaciones entre artistas profesionales y miembros de la comunidad, métodos innovadores de participación y la formación de nuevas relaciones con otras organizaciones locales sin ánimo de lucro.
Una vez concluidos los proyectos, el personal de Center Theatre Group, Pasadena Playhouse y South Coast Repertory se reunió en un retiro de un día para compartir sus experiencias y tratar de encontrar puntos y temas comunes de los que ellos -y otros teatros de todo el país que intentan realizar una labor similar- puedan aprender en el futuro. Diane Ragsdale, especialista en teatro y consultora artística, facilitó la reunión y proporcionó un contexto nacional e internacional más amplio para el debate.
El programa Community as Creators del Center Theatre Group consistió en dos proyectos diseñados para implicar a las comunidades latina y afroamericana en la creación teatral. En Boyle Heights, se asociaron con la compañía de teatro chicano El Teatro Campesino en Popol Vuh: Heart of Heaven (Popol Vuh: Corazón del Cielo), un espectáculo original y abierto al público creado y representado con miembros de la comunidad y culminación de meses de talleres creativos y ensayos. Y en Leimert Park y Montebello, se asociaron con los artistas Jerry Quickley y reg e gaines en Through the Looking Glass, una serie de talleres de escritura que culminaron con lecturas de obras originales que pedían a los miembros de dos comunidades diferentes que imaginaran las vidas de los demás.
