Coproductor de la obra de teatro distinto

Definición de coproductor

Director y productor de televisión, cine y teatro, Harlan se licenció en 2008 por el Departamento de Teatro de la Facultad de Artes y Ciencias, al que atribuye la oportunidad de adquirir una gran variedad de conocimientos. Harlan obtuvo su Máster en Bellas Artes en dirección en la Escuela de Arte Dramático de Yale.

Harlan ha contribuido a dar forma a la nueva y suntuosa serie, ambientada en la floreciente Nueva York de 1882. Su papel como parte del equipo de producción de la serie -escrita y creada por Julian Fellowes, de «Downton Abbey» y «Gosford Park»- dependía del momento de la producción en que se encontrara: como ayudante del director y productor ejecutivo, y más recientemente como coproductor.

Durante la preproducción, trabajó como si fuera un dramaturgo, dice, supervisando al equipo de investigación de la producción y colaborando estrechamente con los guionistas para mantener la exactitud histórica, y ayudando a navegar por las más de 50 líneas argumentales de los personajes en todo momento.

Es «una empresa muy grande», dice, «hacer malabarismos con tantos personajes y mantener sus historias en movimiento» a lo largo de toda una temporada (e incluso de varias) y llenar el mundo de la serie con detalle y precisión.

Dramaturgos

Los productores, encargados de planificar y ejecutar la realización de películas, programas de televisión y obras teatrales desde su concepción hasta su estreno, son los poderosos gestores de proyectos del mundo del espectáculo. Tanto si se trata de una superproducción de Hollywood como de una película independiente, una serie de televisión por cable o una obra de teatro off-Broadway, no hay parte del proceso -creativo, financiero o de otro tipo- que no sea competencia del productor, lo que convierte a esta función en una de las más amplias de todas las artes y el espectáculo.

Si tomamos como ejemplo la industria cinematográfica, el productor suele participar en la búsqueda del material inicial para una película. Este material puede consistir en un guión original, una novela para adaptar o una historia de vida que esté madura para ser contada. A continuación, el productor trabaja con representantes de licencias para conseguir los derechos de rodaje y empieza a presentar el proyecto a estudios de cine y productoras con la esperanza de conseguir financiación. El productor continúa contratando a un director y a guionistas para el proyecto.

Personal de teatro

En este punto parece casi incidental mencionar que los estudiantes de teatro también aprenden sobre teatro. La mayoría de los estudiantes que eligen una especialidad teatral lo hacen porque su formación les preparará para una carrera en el teatro, y así será. Los estudiantes de teatro aprenden a utilizar la voz, el cuerpo, la mente y el corazón para hacer magia en el escenario.

Pero es evidente que aprenden mucho, mucho más. Pocas personas deciden emprender una carrera teatral de cuatro años, difícil y exigente, porque eso les convertirá en buenos candidatos para trabajar en otros campos.

Empresa productora

El director tiene dos responsabilidades básicas: (1) aportar una visión unificada dentro de la producción acabada, y (2) guiar a los demás hacia su realización final. Para cumplir estos cometidos, el director debe organizar la realización de su visión. El director debe decidir la interpretación que se dará a la obra; trabajar con el dramaturgo (si es posible), los diseñadores y los técnicos en la planificación de la producción; elegir y ensayar a los actores; y coordinar todos los elementos en la producción final.

Para decidir sobre la interpretación, el director debe analizar el guión para descubrir la estructura y los significados de la obra. Sin comprensión, el director no puede tomar decisiones. El director debe saber de qué trata la obra y comprender a cada personaje tanto desde el punto de vista del guión como de las exigencias que ese personaje plantea al actor. El director debe ser capaz de imaginar la atmósfera de la obra y saber cómo materializarla en términos de diseño y espacio teatral. Por último, el director debe ser capaz de ver la obra en términos de acción física y verbal.